第390章 单纯就是叶公好龙罢了。

    李景霖虽然能感觉到周旭在紧张。

    但就算打破头，也完全想象不到周旭脑子里有这么多的戏。

    便又加了一句。

    “比方说怎么看待跨界音乐发展，或是实践中的一些有趣的发现？我感觉你的作品里，有点追求复古的质感。”

    而听到这句话后。

    周旭的紧张被缓解了不少。

    小心翼翼的又看了李景霖几眼，发现好像的确没有什么不满的表情。

    当下才松了口气。

    脑海中回荡着李景霖的问题，顿时便产生了一个周旭自己觉得十分离奇的念头。

    【他也许大概真的只是在和我聊音乐？】

    当即，周旭便试探性的说了一点自己的东西。

    “从跨界音乐来看整个音乐的跨界，其实很像。”

    “相比于专注古典，或者流行的歌手，音乐人来说，跨界音乐的工作者实在是太难得到正面的评价了，经常两方都不讨好。”

    “就像是不会遵循音乐严格界限的背叛者，太多的人都觉得，你搞什么音乐就得搞什么音乐，不纯粹就是你有问题。”

    “可偏偏大家又都渴望出现新的东西”

    一开始。

    周旭还是有些小心谨慎。

    但随着自己开始讲述。

    那真的是越说越气。

    一时之间也有点上头。

    不仅语速快了许多，语调也逐渐的加重。

    开始出现了怨念感。

    “就比方说后来我在流行音乐界里，经常喜欢搞一些摇滚元素，或是电子流行，但经常会大众觉得超前，小众又对我很不屑，觉得我整的不正宗.”

    “音乐听众们彼此之间的歧视链，其实大多就是源自于这样的固有心态与印象，打破界限的跨界音乐显然不是那么讨喜的.”

    “所以，伱是觉得，跨界音乐没什么出路了？”

    李景霖若有兴趣的看了一眼周旭。

    没想到周旭还能看到这一层。

    毕竟，这一层的内容，已经逐渐涉及到了艺术本质，或者说美学本质，与固有印象，教条主义之间的冲突问题了。

    不得不说。

    这种有点东西，又正常的音乐人

    在圈内的确是不多了。

    “不，我反而觉得很有出路。”

    周旭也算是放开了。

    “音乐的分类，我个人认为，到了现如今音乐大融合的趋势下，存在的意义是区隔市场，定位市场消费者的必要手段。”

    “但如果从艺术家的角度来说，音乐本身的影响力从来不会因为风格的转变而转变的。”

    “因为，听众受到感动，享受美学体验，从不是因为他们认出了特定的音乐风格，更不是因为什么演出方式，音乐就是音乐，一切都源自于音乐的感染力。”

    “好！”

    李景霖鼓起了掌。

    其他几位大佬也点点头，跟着鼓了鼓掌。

    讲真。

    周旭这一番话。

    真的是让李景霖为之侧目。

    几乎所有音乐家，在走到一定层次的情况下，想要进步，都需要在洞悉现状，本质的基础上，还能保持着积极乐观的心态。

    周旭或许有点菜。

    但心态和认知上，却已然达标了。

    实际上。

    很多深层次的问题，显现方式都是十分浅薄的。

    就比如音乐圈的鄙视链问题。

    比方说一些自称为摇滚老炮的发烧听众鄙视五月天，称其根本不是摇滚。

    亦或是一些民谣听众开始各种详细划分，什么当代民谣，城市民谣，独立民谣等等等，端是一个泾渭分明，但凡有人的曲目中出现了融合的趋势，都很容易成为彼此攻击的理由。

    【别来碰瓷】

    音乐圈中，最常见，也是最脑残的一种言论。

    对于绝大部分听众而已，听的只是你这个作品好不好听，听的我爽不爽，能不能让我头皮发麻。

    管你什么风格呢？

    如果能让我听的爽，哪怕融合一万种风格又如何呢？

    对一首有着明显跨界倾向的作品，定位其风格，彼此之间攻击，又被发烧友将作品开除XX籍.

    这显然是一种退步。

    不是审美的退步，而是智力与认知的退步。

    在聊起这些观众的时候。

    在场的众位大佬，也不免摇摇头，感觉有些棘手。

    “老李，你来给咱们分析一下。”

    曾艺呵呵开口。

    “对啊！得看老李的，老李这音乐心理学可是一大招牌。”

    韩虹也拍手称快，看向了李景霖。

    廖常勇虽然没说什么。

    但在心里也合计了起来。

    合计着【要不要让李景霖也开个音乐心理学的讲座】

    “这个啊，这个其实很简单。”

    李景霖撇了撇嘴。

    “这种人，民谣圈，摇滚圈的人是最多的因为从艺术与文化的深度上来说，比上不足，比下有余。”

    “可上面的不会向下比，下面的向上比不过。”

    “比方说摇滚和古典，民谣和曲艺，古典，曲艺的人，处于这个所谓的音乐鄙视链的顶端，但一般这片的观众并不会去向下鄙视。”

    “可摇滚和民谣这种.文化与艺术程度皆在中层的形式，最容易滋生这样向下比的人。”

    “原因就是因为入门门槛有点，但不多，就装B这一点来说，属于是低成本，高回报。”

    说到这里。

    李景霖忍不住摇了摇头。

    真热爱的音乐的人，会去敌视，甚至抨击别的音乐吗？

    任何行业的鄙视链皆是如此。

    皆是来源于歧视他人所能带来的优越感罢了。

    “你以为他们是在意什么.摇滚的纯粹，民谣的纯粹？”

    “不，单纯是这样做，这样说，显得他们好像很NB一样，能装起来。”

    “古典音乐这边，也的确是有着老古板，天天嚷着什么纯粹不纯粹的，但毕竟古典音乐的欣赏者水平都很高，甚至对音乐史都如数家珍，在大量懂哥面前，装B露馅的风险真的实在是太大了。”

    说到这里，李景霖撇了撇嘴。

    “特别喜欢一种音乐的，或许并不会同样喜欢上其他种类的音乐，但也绝对不会去主动贬低，或是歧视别的音乐，如果有了歧视，那便说明，他喜欢的或许并不是音乐本身。”

    “叶公好龙，好的并不是龙，而是好龙这个行为本身，能够为其带来优越感。”

    “人活着就是为了装B嘛，大家都是需要优越感的。”

    “只不过，客观角度来讲，这样的优越感并不健康，并且阻碍了音乐的融合趋势与发展。”

    李景霖耸耸肩。

    任何一个想搞创新发展的人，都绝不会缺少批评，讽刺，与谩骂。

    音乐更是不例外。

    之所以李景霖在音乐领域里瞎鸡儿跨，但没人骂.

    并不是因为特殊。

    而是因为足够强。

    强行跨过所谓“鄙视链”，回归音乐的本质-——“好听”。

    就比方说《月亮之上》的交响曲版。

    便是一次跨界合作。

    这样的跨界音乐，无论是古典爱好者，还是流行爱好者，都能感受到其中那古典与流行结合所带来的强烈体验感。

    进而忽视掉所谓的“音乐种类”。

    到底是高射炮放平给力，还是迫击炮给力，还是火箭炮给力。

    大家或许会争论不休。

    但当你拖出来一个核弹的时候，世界就安静了。

    “阿霖是年轻人，年轻人最懂装B了。”

    曾艺这一开口。

    就差点让其余的几位笑出声。

    “那让我们霖哥从装B的角度出发，看看怎么去进行跨界？”

    毕竟。

    这次的综艺，便是歌手们唱彼此的歌。

    要保留原有质感的同时，带有自己的个人风格。

    虽然很近。

    但这其实。

    也完全可以算“跨界”的一种。

    “怎么跨界？”

    听闻这话，李景霖直接嘲笑。

    看着曾艺，真的很想阴阳怪气。

    “怎么舒服就怎么跨界，主打的就是一个我开心。”

    “咋啦？看我干啥？”

    迎着一众目瞪口呆的目光。

    李景霖说的那叫一个理直气壮。

    “我做音乐就是为了自己开心啊？”

    “什么？观众是什么？我怎么不知道啊？”

    好家伙！

    李景霖说着这些话的同时。

    周旭在心里狂呼“好家伙”。

    难道，这就是大佬的任性吗？！

    “我愿意搞啥音乐就搞啥音乐，愿意怎么搞就怎么搞，谁也别想多说我半句。”

    “反正笔在我手里，谱子愿意怎么写，那就怎么写，我拿音符画条形码都完全可以。”

    “管人家干啥？自己唱的爽了才是王道。”

    说到这里。

    李景霖拍了拍曾艺的肩膀。

    在曾艺不断翻着白眼中，JO里JO气的在曾艺身边又略微的阴阳了一下。

    “老同志，你这艺术觉悟不够高啊。”

    “你别把这玩意当综艺，就当朋友之间的聚会就好了，不敢唱的不敢想的尽管搞，效果不好那就剪辑重录，我相信芒果台应该愿意卖这个面子的。”

    李景霖看向何老师。

    只见何老师点点头，笑呵呵的对曾艺说到。

    “对，就当朋友相聚就好，越是发自内心，节目效果就越真实。”

    “我相信各位，效果肯定会相当不错的。”

    听着何老师的话。

    李景霖不免在心里暗自想道。

    【不亏是何老师，会说话，我爱听。】

    而此时，何老师的想法和李景霖有点像，但不太一样。

    何老师想的是.

    【不愧是李景霖，轻易的就说出了别的音乐人不敢说的话。】

    (本章完)


推荐都市大神老施新书: