第994章：无利不起早

    连续两部同一改编的电影轮番上映，引发了业界对影视IP开发的重视，想想以万重山的体量都特地将《盗墓笔记》作为重点项目，其他影视公司自然会有样学样；

    以网剧开路，以电视剧铺垫市场范围，最后再有序的开发电影，孟轻舟的思路得到了钟丽纺的绝对支持；

    事实上，任何一个公司筛选和开发IP，故事都是不重要或者不那么重要的。特别是当一个IP交易达到税后千万的量级，像《盗墓笔记》这般，那么片方真正想购买的，是这一整套的文学结构网，故事只是其中之一。

    为什么呢？因为这套关系网附带了很重要的东西，影响力或者说天然的潜在消费者。较高的知名度和深厚的读者基础，才是大IP能够如此庞大的原因。

    一个IP的知名度越高，读者基数越大，粉丝粘合度越高，顺带还有点儿情怀加成，目标受众都是30岁左右的中高消费力群体，那它的交易价格就越高。

    对于传统影视公司来说，搞IP开发归根结底是为了减少赌博风险，将投资与回报、利益与亏损尽量体现在一个肉眼可见的数据板上，避免决策失误而酿成的巨大损失。

    而购买IP，则能将影片的类型、受众、风格甚至衍生品的开发方向在前期就得以评估和开发，外加上与其他数据统计公司的合作，甚至不需要剧本大纲就可以做出一张非常有诱惑力的表格：影片是否能够热卖，已经被数据所预知。

    对于出品人来说，包含影响力和附加价值的IP，确实比原创剧本更具直观的盈利潜力，它有潜在受众，有数据支撑，有宣传噱头，无论决策还是操作都更加简单。

    孟轻舟和中影康总的会面仅仅持续了不到半小时，虽说谈不上话不投机，但也算的上是不欢而散，他不可能因为中影投资了九层妖塔就给出最大的排片，不提他本人对陆传的不喜，仅仅是电影本身，也当不起高规格的待遇；

    结束了这趟不快之旅，老孟马不停蹄的赶到了接待宫宇的酒局上；

    热芭和天仙并没有打扰孟轻舟和康总的谈话，两人和王长天、于东也聊得起劲；

    “于总，大叔的《寻龙诀》你们博纳一定要支持哦！”

    于东面对老孟家几位老板娘，心里其实很复杂，他也是前段时间才知道，蜜蜜她们每个人都有自己单独的投资收益，而且还不是小数；

    就说面前这位婀娜多姿的小姑娘，控股英国服装品牌蕊丝，目前在全国已经拥有近60家专卖店，年销售额5个多亿，每年轻轻松松的入账上亿，不比他这个博纳老总惬意？

    再说柳茜茜，她和杨小狐、唐紫萱投资的唯品会，去年在纳斯达克上市，目前市值突破40亿美金，身价早已超过了他；

    想想真特么憋屈，孟轻舟这孙子是准备打造国内第一女富豪天团吗？

    “当然要支持了，老孟的电影，我们博纳从来是排在第一序列的，你放心好了，对了，热芭，你那服装专卖店也可以弄点电影海报搞宣传呀，这么好的条件，别浪费了！”

    丫头恍然大悟般的拍了自己脑门一下，懊恼的对天仙说道：“哎呀，真是太笨了，茜姐，我怎么没想到呢，明天我就找杨总，让他给我准备海报。”

    “你笨呗，要不死于总提醒你，我看你压根就想不到，天天就知道瞎混！”

    热芭好想怼回去，家里最懒的不是你神仙姐姐吗？瞎混，你要排第二，谁敢排第一！

    “孟总，我认为爱奇艺目前还是要以自制剧为主，那些买了VIP的客户如果不能有更多有别于一般客户的视觉享受，很难让他们保持对平台的兴趣和期待，现在国内几个大的IP，几乎都在万重山手里，孟总你不能放着自己的投资不管吧？”

    “自制剧？剧本从哪来，宫总，给你个建议，和跃文去拉拉关系，企鹅不也是你们的投资方嘛，搞个内部合作，他们的版权应该是国内最多的了，好好挑几部能做成系列剧的，至少能满足你好几年的需求！”

    这一轮IP潮流是“和网文黄金十年”以及本轮互联网高潮带来的必然产物。

    IP改编并不是什么稀奇玩意儿，我们耳熟能详的名著几乎都有被改编成影视作品，像《三国演义》《水浒传》《红楼梦》《金瓶梅》(大误)都有改编出来的影视作品，而《西游记》更是改编的五花八门。

    为什么说IP改编是必然产物？

    首先是过去十年网络文学的黄金发展，虽然有充斥了糟粕，但是也有相当多优秀的出现，例如《盗墓笔记》《鬼吹灯》等，而网络文学发展伴随着互联网由门户向社交的转型，带来的是相比于传统，网络读者的高黏合度，也就是所谓的粉丝。

    现在对于IP的重视，往往看重的是这些忠实而庞大的读者群体，这些群体往往也愿意为自己喜爱的买单。

    其次是这一轮的互联网高潮。是高潮还是泡沫不好说，但是可以肯定的是，互联网行业内的投资者之前赚的钵满盆盈，然而在大环境下，资本难以找到出路。

    口红效应告诉我们，在经济下行压力较大的情况下，投入文化产业是一个相对较好的选择，于是乎大量的热钱涌入文化行业。

    国内文化行业相对不开放，管理把控相当严格，政府力量占据了主流的文化力量，熟悉了互联网相对宽松的环境，对此往往会水土不服。

    这时候，走电视电影银幕外的路，是一个相对轻松的选择，而且由于政府管理部门的扯皮，广电对于互联网传媒的管控实际上是有心无力的，可以看到近年来大热的网剧，实际上在广电系统里大都是不合格，要重新剪的。

    “内容为王服务至上”，在热钱居多，不熟悉影视剧制作和娱乐圈行情互联网投资者这里，投资IP成为一个风险最小的选择。优质的IP本身就是优质的内容，而IP后的粉丝群体，是梦寐以求的原始用户。

    也就是说，一个好的IP，请来当红的演员，哪怕拍成《盗墓笔记》，也可以赚的钵满盆盈。而接下来《鬼吹灯系列》《九州系列》陆续改编，可以预见的为这股热流添火加柴。

    随着优质IP逐渐被瓜分，以及广电的手不断深入，IP热潮将逐渐趋于缓和，但是绝对不会就此风平浪静。

    IP热带来了许多积极意义，一是互联网对传统文化传媒的冲击，二则是唤醒了相当的版权意识，要知道过去网络大部分读者看的都是盗版；

    “跃文？都是网络呀，这能成吗？”

    “盗墓和鬼吹灯不也是网络，你看看如今火的，我要是你，趁着现在大家的视线还没全转移到网络这一块，回头就去跃文买一堆版权，就当储存资源了！”

    孟轻舟的话让宫宇有了眼前一亮的感觉，之后的酒局他都是心不在焉的感觉，老孟看的出来他急着回去安排工作，不到九点，就让宫宇先走了；

    “这位宫总是个实干派，老孟，你这笔投资，亏不了！”

    大老王的光线这几年风生水起，连续几年收益不错的情况下，把公司的重心全放在了电影上，除了扶持演员转行做导演的那几位，又和港圈达成了不少合作，有了不小的底气；

    “还在烧钱阶段，什么时候能盈利了再说吧，老王，彩条屋的架子你不准备再搞大点，你要实在觉得投入大，我只能自己追加投资了，到时候别又说我欺负你没钱！”

    《大圣归来》的异军突起，让大老王对动画电影有了很大的兴趣，但超长的投入期也让光线的资金有些跟不上了；

    “还能坚持坚持，明年要实在吃不消了，我再联系你，反正就咱两家股东，有什么都好商量！”

    于东也很有兴趣，不过他现在考虑的是博纳在纳斯达克退市，然后回国上市的事情，暂时还拿不出精力和财力来，但这不影响他投资的信心，有孟轻舟背书呢，他怕什么！

    “明年算我一个，动画电影很有搞头，只要两年能出一部大圣归来这种，就不用担心盈利了，而且还能借着万重山在好莱坞的青莲影视，咱也能涉足国外的动画片嘛，是吧老孟？”

    在动画电影的制作过程中，资本的影响是非常巨大的，然而投资方对动画电影从观念到行为都存在一些问题。

    在大银幕上，动画电影不仅要和国外动画竞争，还要跟真人电影竞争。从投资到制作，每一个环节的动画人都像对待电影一样盯着票房的表现，这是影响国产动画电影发展的非常大的观念性阻碍。

    从生命周期上看，动画电影在映后具有更长的生命周期，以及更多样的衍生空间。可以做成电视动画、可以开发衍生品、可以售卖版权以及形象使用权。动画中的角色，几乎可以理解为动画人从零打造出的一个明星艺人。

    然而，从目前国内的一些影视投资方来看，短期内票房的回报还是他们最看重的。

    与真人电影相比，动画电影对于成本的要求是非常苛刻的。一部真人电影可以小成本制作，票房或许还很不错；但是动画不能小成本制作，如果投资少的话，就意味着动画的品质、剧本、宣传都会缩水。

    真人电影的画面、场景或许可以低成本运作，但是动画里的场景都是用真金白银砸出来的呀。一部卖相上都说不过去的国产动画电影，又怎么能吸引观众去看呢？

    因此，在动画电影的制作过程中，对投资方的要求也是比较高的。

    需要非常有耐心的投资方，长周期也要求投资方要有较强的实力

    《盗墓笔记》和《鬼吹灯》的火爆衍生出了话剧、季播剧、漫画等形式的文化产品，但直到万重山、光线、博纳宣布合拍《鬼吹灯》大电影时，这一题材的热议度才打到了峰值。

    对于一个优秀的而且是现成的剧本，很少会有投资方第一反应是拍成动画电影。

    《植物大战僵尸》要拍成动画电影，且不说制片方花费多大代价购买了游戏的IP授权，就算这部影片票房表现不俗，但后期的衍生品、角色认知度等潜在收益，依然归游戏的所有者。电影的热映仅仅为游戏的畅销做了嫁衣。

    这种现象都表明了一个问题，动画电影缺乏自主的超级IP；

    近几年上映的多部动画电影或多或少都存在这样的问题。很多动画在上映前既不像《熊出没》、《喜羊羊》那样有着多年的电视动画经历，也不像《赛尔号》那样有很多游戏小玩家。要么只有一个蹩脚的故事匆匆上映，要么根据国外经典故事（《白雪公主之矮人力量》、《龟兔再跑》）改编，其票房表现可见一斑。

    因此，国产动画电影必须培养超级IP，长期培养优秀的角色、故事，培养用户的基数和粘度。

    在这一点上，《秦时明月》的IP运营确实可圈可点。在没有收入压力的情况下，作者更注重了价值观的表达， 从而有更多机会带入情感，吸引更多用户。而漫威的漫画以及其电影化确实算得上教科书式的了。

    漫威在树立IP的过程中，主要抓人物关系，最后留下来的是故事和形象。因此，尽管复仇者联盟的故事漫画中早就出现，但是改编成电影之后，人们对故事的脉络和人物的关系仍是津津乐道。

    IP的运作是一个长期的过程，票房并不是关键的评估因素。事实上，前期创作才是动画制作的核心，通过IP孵化，培养自主品牌，以及跨界整合，才能逐步完善国产动画产业链。因此，一定要自己培养超级IP，完善动画的产业生态。

    都是人精呀！

    热芭和天仙知道他们在说电影方面的事，又忽然聊到了好莱坞，两人迷糊的对望一眼，茫然的摇摇头；

    “茜姐，平时也没看大叔多关心这些事呀，怎么说的头头是道的？”

    “这有什么奇怪的，你家大叔是天才，这可是公认的，要不你以为王总、于总会一直和万重山合作，无利可图的事，他们这些人才不会做呢！”

    谁说神仙姐姐不食人间烟火的，这不整的很明白嘛！

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